Spectacle de marionnettes & théâtre d’ombres
2 artistes au plateau
Durée : 30 minutes
Suivi d’un bord de scène avec le public
Une chambre. Une nuit. Un monstre qui ne trouve pas sa place.
Dans la chambre d’une petite fille, la nuit tombe doucement.
Les ombres s’allongent.
L’armoire craque.
Le dessous du lit respire.
Un monstre apparaît.
Mais ce n’est pas un monstre comme les autres.
Il ne fait peur à personne.
Dans le monde des monstres, il existe des clubs très sérieux :
les Monstres des placards,
les Monstres de dessous le lit,
les Monstres homologués qui rugissent très fort.
Lui n’a été accepté nulle part.
Trop sensible.
Trop maladroit.
Pas assez effrayant.
Au lieu de crier, la petite fille l’observe.
Et une rencontre inattendue commence.
Un conte drôle et sensible sur la différence
À travers cette amitié improbable, le spectacle aborde avec humour et poésie :
- le sentiment de ne pas appartenir à un groupe
- la peur d’être “mal classé”
- la pression d’être comme les autres
- le droit d’exister sans changer pour plaire
Le monstre devient miroir.
La petite fille devient guide.
Et peu à peu, la question n’est plus :
« Comment faire peur ? »
mais :
« Comment être soi ? »
Une forme intimiste et immersive
La chambre est entièrement reconstituée :
lit, armoire, veilleuse, ombres mouvantes.
Les marionnettes sont visibles dans leurs matières et leurs mécanismes :
coutures apparentes, fourrures, bois peint, tissus patinés.
Le spectacle mêle :
- marionnette manipulée à vue
- théâtre d’ombres
- jeu burlesque
- adresse directe au public
Une esthétique artisanale assumée, fidèle à l’univers de la Compagnie Coppelius.
Une double lecture
Les enfants rient des tentatives ratées du monstre.
Les adultes perçoivent une réflexion sur la norme, l’exclusion et la place de chacun.
Sans discours moralisateur, le spectacle ouvre un espace sensible autour des émotions, de la tolérance et de l’estime de soi.
Bord de scène
À l’issue de la représentation, un temps d’échange de 20 à 30 minutes est proposé avec le public.
Ce bord de scène permet :
- de découvrir les marionnettes et leurs mécanismes
- d’échanger autour des émotions et des différences
- de prolonger la réflexion de manière ludique
- de donner la parole aux enfants
Un moment simple et chaleureux, favorisant le dialogue intergénérationnel.
Informations techniques
Public : à partir de 5 ans
Durée : 30 minutes + bord de scène
Équipe : 2 artistes
Forme légère et autonome
Adaptable en salle, médiathèque, école ou petite scène équipée.